网络社群进化到由意见领袖带领风潮、鼓励每人都应发表并拥有自己的意见。我们已步入了更个人化的时代，纹身、饰物成为大家展示个人风格的艺术品。不同衣着风格百花齐放，掀起了追寻自我和个人风格的风潮，我们一生的课题都是关于自我认识和追寻。

纹身基本上离不开三个步骤：设计、制作与展示，某程度上跟传统艺术品一脉相承，也是为何不少人都会把纹身视作「以身体作画布的行走艺术品」。对原始部落的人而言，身上的图腾是代表战胜野兽的荣誉；对二战水手来说，身上的裸女与飞鹰或是对远方爱人表达思念和乡愁的方法。以前古人以诗言志，现在大家喜欢以纹身纪念和诠释自身，每个纹身背后，都有属于自身的独特意义、回忆与情感。

比起鉴画者能从画师的细微笔触中窥探到自身的情绪或感情，纹身在设计过程上更为双向。纹身师透过客人口述的内容或笔下的文字，通过其艺术触觉与个人风格，设计出独一无二的纹身作品。而客人故事中的一点一滴，都透过刺针上的墨水化作图腾，永远存在其肌肤之上。

有纹身的人常被问道「你的纹身有什么意义？」，这条问题可以有上千万种答案与诠释，背后亦可能有着复杂的个人情感与回忆。正如戒指代表一份专属的承诺，我们追寻符号象征，寻求演绎自身意义的过程，纹身与饰物成为了人的载体，以喜爱的纹身风格铺满不同身体部位，展现不一样的自己。

来自美国的纹身师Ryan Ashley纹身作品风格多变，尤其擅长以写实的哥特式珠宝为题材，在客人身上刺上立体感十足的纹身，仿佛是真实佩戴的饰物。 Ryan Ashley亦活跃于多个纹身实境节目，当中亦有分享不少关于纹身背后的故事。包括透过纹身遮盖客人生理、以及心理上的疤痕，让我们看到一件「饰物」如何抚平或遮盖人生的伤口，甚至成为客人人生中再向前走的动力。

有时候纹身甚至不需附带特定的意涵，那份纯粹对美的追求，便足以成为纹身的理由，作为展示自身的方法。以「Ornamental」的纹身风格为例，它正是善用身体本身的线条，辅以粗幼有序的线条与几何图形，由纹身师一针针把这些「装饰」永久挂在身上。

纹身以外，首饰也是另一种装饰自我的途径。相信不少人都有配戴饰物的习惯，不论是戒指、耳环或项链，它们也能成为我们身体与触感的延伸。利用设计上的概念与创意，首饰成为了情绪在身体具象化的载体。首饰的形状、用料与造工都会直接影响作品所散发出的氛围。当身上的纹身增加，选购首饰时更会想找到可配搭的款式。如身上纹身的颜色鲜艳缤纷，建议选择款式较简单的饰物去衬托；而黑灰色纹身则可衬托金、银等抢眼颜色，为纹身锦上添花。

Ryan Ashley让我们看到纹身和饰物之间更多可能性。本来饰物与纹身，可是视为暂时与永久的艺术。两者都是以身体为画布，配合穿搭，让身体和意志调和，向世界展露更立体更独特的自我。

PMQ元创方便尝试以「花形镂身．首饰伴墨」为创作意念，邀请到卓韵芝及纹身师Jeff Li为旗下8间首饰店设计以纹身艺术为灵感的图案贴纸。纹身图案沉稳的墨黑线条，与各种金属材质的饰品有着强烈对比。当饰品与纹身于配戴部位上重叠时，所构成的视觉效果更立体，就像一幅同时存在于平面与立体的艺术品。

而卓韵芝与Jeff Li，两位来自不同媒介范畴的创意人，透过#PMQGiftYourStyle 宣传活动同聚一堂，以各自的人生历练与反思作思绪的桥梁，促成了本次的合作与多项作品的诞生。

#PMQGiftYourStyle 的出发点在于彰显不同层次的女性美，并融入纹身当中两项常用作表达内涵的载体—字句与花卉，使卓韵芝与Jeff Li两位对于本次主题的构思，以细腻的线条，极具韵味地将之勾画。

【关于纹身说 TattooSays】

纹身说TattooSays于2020年成立，在Facebook、Instagram和YouTube均设有专页，为首个旨在推广纹身成为时尚文化和现代艺术的中文媒体。发展方向包括分享、教育和推广，为纹身业建立专属社群，提供一个纹身资讯和纹身作品分享渠道予纹身师和纹身爱好者使用。