網絡社群進化到由意見領袖帶領風潮、鼓勵每人都應發表並擁有自己的意見。我們已步入了更個人化的時代，紋身、飾物成為大家展示個人風格的藝術品。不同衣著風格百花齊放，掀起了追尋自我和個人風格的風潮，我們一生的課題都是關於自我認識和追尋。

紋身基本上離不開三個步驟：設計、製作與展示，某程度上跟傳統藝術品一脈相承，也是為何不少人都會把紋身視作「以身體作畫布的行走藝術品」。對原始部落的人而言，身上的圖騰是代表戰勝野獸的榮譽；對二戰水手來說，身上的裸女與飛鷹或是對遠方愛人表達思念和鄉愁的方法。以前古人以詩言志，現在大家喜歡以紋身紀念和詮釋自身，每個紋身背後，都有屬於自身的獨特意義、回憶與情感。

比起鑑畫者能從畫師的細微筆觸中窺探到自身的情緒或感情，紋身在設計過程上更為雙向。紋身師透過客人口述的內容或筆下的文字，通過其藝術觸覺與個人風格，設計出獨一無二的紋身作品。而客人故事中的一點一滴，都透過刺針上的墨水化作圖騰，永遠存在其肌膚之上。

有紋身的人常被問道「你的紋身有什麼意義？」，這條問題可以有上千萬種答案與詮釋，背後亦可能有著複雜的個人情感與回憶。正如戒指代表一份專屬的承諾，我們追尋符號象徵，尋求演繹自身意義的過程，紋身與飾物成為了人的載體，以喜愛的紋身風格鋪滿不同身體部位，展現不一樣的自己。

來自美國的紋身師Ryan Ashley紋身作品風格多變，尤其擅長以寫實的哥特式珠寶為題材，在客人身上刺上立體感十足的紋身，彷佛是真實佩戴的飾物。Ryan Ashley亦活躍於多個紋身實境節目，當中亦有分享不少關於紋身背後的故事。包括透過紋身遮蓋客人生理、以及心理上的疤痕，讓我們看到一件「飾物」如何撫平或遮蓋人生的傷口，甚至成為客人人生中再向前走的動力。

有時候紋身甚至不需附帶特定的意涵，那份純粹對美的追求，便足以成為紋身的理由，作為展示自身的方法。以「Ornamental」的紋身風格為例，它正是善用身體本身的線條，輔以粗幼有序的線條與幾何圖形，由紋身師一針針把這些「裝飾」永久掛在身上。

紋身以外，首飾也是另一種裝飾自我的途徑。相信不少人都有配戴飾物的習慣，不論是戒指、耳環或項鍊，它們也能成為我們身體與觸感的延伸。利用設計上的概念與創意，首飾成為了情緒在身體具象化的載體。首飾的形狀、用料與造工都會直接影響作品所散發出的氛圍。當身上的紋身增加，選購首飾時更會想找到可配搭的款式。如身上紋身的顏色鮮艷繽紛，建議選擇款式較簡單的飾物去襯托；而黑灰色紋身則可襯托金、銀等搶眼顏色，為紋身錦上添花。

Ryan Ashley讓我們看到紋身和飾物之間更多可能性。本來飾物與紋身，可是視為暫時與永久的藝術。兩者都是以身體為畫布，配合穿搭，讓身體和意志調和，向世界展露更立體更獨特的自我。

PMQ元創方便嘗試以「花形鏤身．首飾伴墨」為創作意念，邀請到卓韻芝及紋身師Jeff Li為旗下8間首飾店設計以紋身藝術為靈感的圖案貼紙。紋身圖案沈穩的墨黑線條，與各種金屬材質的飾品有著強烈對比。當飾品與紋身於配戴部位上重疊時，所構成的視覺效果更立體，就像一幅同時存在於平面與立體的藝術品。

而卓韻芝與Jeff Li，兩位來自不同媒介範疇的創意人，透過#PMQGiftYourStyle 宣傳活動同聚一堂，以各自的人生歷練與反思作思緒的橋樑，促成了本次的合作與多項作品的誕生。

#PMQGiftYourStyle 的出發點在於彰顯不同層次的女性美，並融入紋身當中兩項常用作表達內涵的載體—字句與花卉，使卓韻芝與Jeff Li兩位對於本次主題的構思，以細膩的線條，極具韻味地將之勾畫。

【關於紋身說 TattooSays】

紋身說TattooSays 於2020年成立，在Facebook、Instagram和YouTube均設有專頁，為首個旨在推廣紋身成為時尚文化和現代藝術的中文媒體。發展方向包括分享、教育和推廣，為紋身業建立專屬社群，提供一個紋身資訊和紋身作品分享渠道予紋身師和紋身愛好者使用。