艺术平台ALAN的策展人Anita，热衷于融合艺术与科技，唤起大众对动物的关爱。

在PMQ Seed的导师培训分享会中，她说，不少ALAN的项目都运用到AI。 Anita以两大方向看待AI：「第一，AI是创作工具，令创作门槛降低，但正因如此，人的创作概念才最重要。第二，AI本身就是一个创作领域 ，意思是没有AI的话，某些体验根本无法实现。」

关于AI作为创作领域，Anita以2024年ALAN制作的AI红毛猩猩「Friska」为例子。「以前我们没法创造会说话的动物，现在有Chatbot，终于可以尝试去做。」

Friska以印尼苏门塔腊森林里的一只真实猩猩为原型，当地研究红毛猩猩超过20年的科学团队，更提供庞大的资料库，以助AI进行生成。 Friska是互动装置，懂得与人对话，Anita笑言：「曾经在展览上，有参观者对它不礼貌，它还学会驳嘴和生气。」

Eddy是跨媒体设计师，在广告及传媒界拥有逾20年经验。他除了在多间大学任教，亦经常出席讲座，分享使用AI的经验。

Eddy谈到他与本地庙宇的合作项目，研发用AI辨识不同朝代、不同派别的佛像。 「此项目由人发起，过程需要设计师、佛像专家及AI一起合作，到最后，最困难的筛选与批判思考部分，依然由人去做。人类在项目的『启动』与『守尾门』上，角色都很重要。」

AI发展神速，但始终有它的错漏。

Keith提到他的艺术科技团队Dimension Plus，于2024年进行了「Project Patching」。 「Patching意指修修补补。几年前我们开始与AI共同工作时，发现它有很多偏见。」Keith解释， 原因是主流AI的大型资料库，均来自某些单一地方，例如美国。

Project Patching始于补充AI的猪血糕资料，后来更进一步，对台湾原住民「卡那卡那富族」（Kanakanavu）的AI影像进行训练与修正。 「我们将训练好的生成模型，捐给AI模型Stable Diffusion，它生成的卡那卡那富族便不再有偏见。但用ChatGPT或Gemini生成这个原住民，偏见就依然存在。」

Eddy听到Project Patching的猪血糕例子，笑指他从前输入台湾菜「三杯鸡」，AI曾生成三只杯和三只鸡。所以他相信，世界仍然很需要人文价值和文化：「现在数码人文（Digital Humanities）和人文学科，开始更加受重视。」早前Eddy与小学师生参与工作坊，探讨土瓜湾的社区问题。结果大部分学生以为，只要运用AI和机械人，便能解决废物、交通、人口老化等问题。他感叹，当下一代对AI深信不疑，引导他们如何看待AI，至关重要。

听过Keith和Anita的分享，Eddy说：「我想对于我们三位而言，AI已经远超于一个工具。它可能更像一个生态系统、一个物种，甚至是一个创作领域。」谈到这些观念转变，Keith提到他读过不少著作，都探讨AI与「外判思考」的关系。他认为，「主动型外判」倒是好事——当一个人保持思考、规划分工，那使用AI等于多了一个得力助手，而非全盘由它「代替自己的大脑思考」。

定下健康的界线，总是上策。 Eddy指出，在教学层面，导师或老师也要正确引导学生，清楚为他们设定使用AI的界线。他曾发下功课要求后，学生直接将它输入Gemini，于是从草图、文章到报告简报，一条龙由AI生成。

面对这种现象，PMQ Seed的导师举办工作坊时，该如何指引学生？ Eddy举例说，他曾举办动漫工作坊，参加者要提交分镜初稿，他的要求是：「即使他们不擅长绘图，至少也要画简单的『火柴人』，让我看到他们构思的分镜，而不是完全依赖AI去做。由构思到画图，在哪个阶段可以使用AI？导师必须定下界线。」