四年前，曾昊和張廣堅都覺得，是時候改變了。憑著他們三十年的設計經驗，兩位設計師無畏地決定離開他們在跨國建築公司的職位，開展他們自己的事業。

Stylus工作室誕生自一種渴望：兩位設計師希望設計出富有情感的環境，來幫助人們互相聯繫、啟發及茁壯成長。他們的設計團隊由七位懷有相同理念的設計師組成，主攻奢華服務業、餐飲業、零售及辦公室設計。而他們已經完成了超過十七個在香港、中國甚至緬甸的企畫。他們的工作室的作品也在亞洲地區的設計圈引起不少共鳴——曾昊和張廣堅二人在 2016 都獲 Perspective 雜誌選為「40位40歲以下的未來設計才俊」。

RMM 就跟 Stylus 的創辦人們談了談香港的創業和空間設計。

RMM：什麼啟發了你們創立 Stylus？你們的工作室的理念是「重新定義室內建築的標準」——有些讀者對室內建築設計不太熟悉，可否解釋一下？

曾昊：「重新定義室內建築的標準」的重點在於問「為什麼」。有很多同行不幸地陷入了跟隨最新潮流的陷阱，而我們不想陷入相同的陷阱。

我們的承諾是我們會創造富有特色的空間，因為我們總是隨著計畫的「基因」走。（「基因」就是它的歷史、附近的環境、擁有者／發展者對企畫的期許等等）這種「基因」往往啟發我們該如何發展這企畫的故事脈絡，和引導我們如何創造真正獨特的東西。倒過來說，我們希望為那些來體驗我們的設計的人提供趣味、啟發和在情感上的聯繫。

我們過去十五年都在東南亞設計五星級的酒店，而我們覺得是時候回到原點，回到真實的設計，而這種想法讓我們創立了STYLUS工作室。

RMM：STYLUS工作室的團隊雖小，卻相當國際化。你們的工作文化是什麼樣子的？

曾昊：小而精，加上國際化的架構，是我們團隊的優勢。我們提倡詳盡的資料搜集和開放的討論，也相信我們需要親身體驗自己的作品會如何大家的眼中展現。我們會上街走走，與工匠們交流，製作樣本和模型，有時甚至從中學會了新的技藝，例如木工。這些經驗，或者我們注重「下手做事」的工作文化，確保了我們能團結、不停學習、從不同的角度看各種事物，以及為自己的設計感到驕傲。

RMM：什麼分別啟發了你們兩人追求室內建築設計的事業？

曾昊：我從前很擅長數學，也非常喜歡畫畫；雖然這是老生常談，但室內建築設計的確是科學和藝術的結合。我當時不曉得的是，原來我一直都在每一個企劃裡學習到有關生活的各種事物，而這讓我一直在室內建築這條路上走。當我明白到這一點的時候，我可以運用我學到的事情來改良我的設計，我對此真的感到很自豪。

張廣堅：我當初選擇室內建築設計的原因，是因為所有別的選擇都太沈悶了！不過認真來說，建造一個既可以啟發別人、又可以豐富別人生活的空間，真的讓我很開心。

RMM：最近，「開放式辦公室」成為了新的潮流。這種辦公室多運用開放空間概念和組合式辦公桌，而非傳統分隔開來的辦公空間。 但同一時間，也有很多討論指出這種辦公室會降低工作效率。你對這種「開放概念」有什麼評語？在設計辦公空間的時候，你又會如何平衡「互相交流」和「使人專注」的要素呢？

曾昊：要不要採用開放式的設計，很大程度上要看該產業的文化和他們運作的風格。我們不認為所有辦公室都應該是開放的。例如，有一些工作需要極高的私隱度，因此他們的工作空間對聲音控制的要求會很嚴格。另一方面，開放式的辦公室可能對市場推廣和產品設計產業有益，因為這種空間能鼓勵溝通和腦力激盪。所以這又回到我們的設計理念，就是我們不會盲目跟隨設計的潮流。我們開始思索設計概念之前，會深入了解客人的公司文化和工作風格。我們與時並進，但絕不會強行將「潮流」加入我們的設計。

RMM：你認為在室內建築的範疇裡，「香港的美學」是怎樣的？我們應該怎樣保存它？

曾昊：從歷史來看的話，香港其實是由「外來者」建造的，而因為她的開放、寬容和高接受度，香港這種混合廣東和殖民地色彩的設計風格就由此而生。加上香港人煙稠密，使香港的審美非常著重空間。香港的美學應不應該保留呢？我們的回答是「應該」。香港的城市歷史比其他城市都獨特，而這促進了香港身分認同的發展。如果我們願意更尊重我們的起源、周圍環境和人們，我們就能非常自豪地將「香港美學」的元素進一步發展，建立香港獨立於其他大城市的風格。

Stylus, S514, Staunton, PMQ

官方網站：http://www.stylus-studio.com/