設計視野 #64
當家不成家 高浚明的極地藝術
高浚明
撰文：陳傑
圖片：陳傑& 高浚明
面前是一所房子，陽光下潔白無瑕；走近一點，看見是千瘡百孔，而屋是從頭到腳倒轉的——這樣的一個建築，能不能叫作「家」？
當家被摧毀，你是馬上逃離現場，另覓安身之所，還是留在原地，試圖將本來的家重建？
這是空間設計師、英國註冊建築師和藝術家 Anthony Ko (高浚明)為今年deTour 2024設計節創作的《摧毁屋》，一間小小的屋，容納了以上的種種詰問。
「去年能登地震後，看到一張新聞鳥瞰圖，山泥傾瀉的災場裡，中間有一幢白色的屋。」他一直記住那畫面，卻不想把東歪西倒的屋直接重現：「所以刻意把屋保持對稱，但完全反轉，或者可以象徵失去，甚至某種敵對。」
展場是個人來人往的地方，好多事情發生，「放著一間狀態奇怪的屋，路過的人會不會好奇，湊近去看？」
屋的顏色選擇全白，暗喻粉飾太平，掩蓋災難帶來的不安。
「而且香港人的『屋』是無形狀的，往往是高樓大廈裡面其中一格。」這種類似畫公仔形態的屋，本身已不屬於我們現實生活裡對屋的認知，再加上顏色及倒置，將反差推向極致，衝擊視覺，繼而引發認真思考。
這間《摧毁屋》，是Anthony「極地系列」裡的最新作品——在「極地」起屋，頹垣敗瓦中嘗試重組與建立。
別人眼中的荒蕪之地，他格外沉迷，近兩年一口氣交出三組作品，透過藝術去創造空間，重塑關於「家」的概念。
高浚明是一位英國註冊建築師，空間設計師和藝術家。
2022年西貢海藝術節的《漂浮氣泡》，他在鹽田梓的玉帶橋上，放下一個由鏡條組成的氣泡，包裹著狹長的橋。
建於1953年的玉帶橋，曾經是鹽田梓婦女徒步往滘西洲的必經之路，橋低而水流湍急，島民被沖走的慘劇時有發生。
氣泡寓意保護橋上的人，紀念客家女人為家庭的無私奉獻，圓球同時代表團圓、循環的生命，氣泡或者脆弱，但它同時擁有盼望與堅強。
2023年SMACH Art雙年展的《瓦解》，場景換成意大利多洛美蒂（Dolomites）山脈的草原，常被形容為上帝遺留在阿爾卑斯山的後花園；高山上佈滿小木屋，牧民過著自給自足、不過度開發的簡單生活，但當旅遊業的巨輪輾來，小屋如泥土瓦解，地方歷史及生態可以怎樣保存？
Anthony在山上升起一座吹氣房屋，道理就如救生橡皮艇，原地飄浮，想逃走但離不開，是發芽也是步向解體。
同年參與日本奧能登國際藝術祭，在能登半島最北端的珠洲，以「秘境」為題，於自2005年能登線停止運作後被荒廢的鵜飼駅站，創作《候車室》和《秘密通道》，把當地人及旅客帶回已遭淡忘的空間，重拾久違的生命力。
作品經常出現於難以抵達的地點，未必是純粹巧合。「心底裡可能在抗衡打卡文化？讓人沒那麼容易去到拍照。」Anthony打趣說。
所謂「極地」的定義，在他看來包括不穩定、飄泊、矛盾、避世等等，或者跟地理不完全有關——危險的橋，偏遠山脈，廢棄車站，以至文明都市，都可以令人思考：究竟家在哪裡？
來到今次的《摧毁屋》，展出地點雖然在中環半山，但「極地」與「虛無」的意識形態保持不變，甚至可以說，之前幾件作品的元素，在此仍然可見。
細細審視他的創作，共通點是物理上都有距離，不可觸碰，但情感上非常接近，容易看到心裡某處，前題是你對「屋企」有強烈情感。
他形容，其作品有時好像紀念碑，有一點神聖，「可能因為都是傷感的，關於過去，帶有故事。」
從白屋裂縫看進去，裡面掛起一串串照片，攝於2023年5月5日至2024年1月1日，奧能登兩次地震之間，表面風平浪靜的日子，他駐留時拍下的日常景色。
「這些照片平平無奇，但地震後，景物被破壞，影像就有了意義，成為一個記錄。」
屋側有個小洞，窺探屋內時鐘，時間永久停留於4:10分，今年初能登半島地震的時間。
回到第一條問題：當家園天翻地覆，你會憑弔，還是積極再建立？
deTour 2024 – design festival
擁有 → 存有：內在的設計
日期 ｜2024.11.29 - 12.15
地點 ｜PMQ元創方(香港中環鴨巴甸街35號)
入場費用: 免費