撰文: 陈杰
图片:江记 & 陈杰
假设当初秦始皇统一天下以后,找到长生不老的秘密,开始透过科技将人类与机械结合,社会出现改造人及机械人,而本来主宰世界的人类,反过来成为囚笼中的宠物……
这是漫画家江记(江康泉)建构的《离骚幻觉》,场景为秦国某个港口城市,曾经享尽繁荣,及后遭时代遗弃──那虚构之地,会不会让你感觉熟稔?
情节超越现世古代,概念来自江记连载漫画《虚拟汨罗》,讲述拥有屈原(《离骚》是战国时代屈原所著楚辞)生前记忆的机械人,坐火车由红磡前往汨罗江(屈原自尽的地方),寻找关于灵魂及自由意志的线索。
故事还未开始去说,已经引起大量关注:先导动画片段「汨罗篇」去年于日本摘下 Digicon6 2017 Asia 的Gold Mention奖项,今年春天《离骚幻觉》正式进化成众筹计划,3月尾启动,寻求制成长篇动画电影的可能──结果44天内筹得超过160万港元,共有1,607位支持者掏腰包实际表态:我要香港动画!
虽然跟最终目标800万(制作长篇动画的成本)仍有遥远距离,然而任务可说超额完成;资金暂时足够制作20分钟短篇动画,并会继续寻找投资者,不会放弃初衷。
故事设定的离经叛道,以及江记团队对创作本土动画的火红决心,已经在不同媒体讨论过了;同样不应该被忽略的,是两条先导片段中那非常刺烈的色调,几乎让每个人难免作出实时反应:好怪好sharp好Chinese……诸如此类,关注度甚至有超越故事本身的势头,就连江记亦感意外,带来创作层面的思考。
「我会叫这『纸扎色』。」江记形容那是很戏剧化的冲突,大红大黄大绿,毫不收敛,非常香港的一派色调──或者说准确一点,其实是近年设计中较为少见,但上一代流行一时的民间用色。
中学年代负责设计校刊的他,对旧式印刷配色格外着迷,开始兴致勃勃地研究;「譬如黑并不真的是纯黑,可以分为红的黑,绿的黑。」
如此色调应用于动画,上色时不用印象中理所当然的某个颜色,而是借助每个颜色独有的饱和度,呈现出前所未有的视觉冲击。「红色我会当成黑色去用,如果想把一个人画暗一点,不会用黑,反而用红,因为黑色看起来太重了。」
再加上故事中出现的旧利舞台、电车、长衫、油麻地戏院等地标及文化符号,建构出一个很香港却又很虚幻的futuristic颓废都会。 然而同时有人提出迷思:创作香港动画,非得要塞满地道元素,才能说香港人的故事?
「因为我们实在没甚么可以拿出来说。如果把香港动画放到世界舞台,人家怎样能够认得出你?」江记非常坦白:「关于动画这art form,我们没有历史,欠缺技术,不像日本,动画已是日常文化一部分。」
他认为,要香港动画在世界占一席位,跟国际接轨,唯有好好饰演自己,以香港风格去作为最大本钱。
这次众筹,除了试着将本地作品带出去,也在竭力为创作人开一条新路(及生路)。
「无论结果如何,起码肯定了我们一直相信的东西。」包括香港人对新鲜感和突破的渴求,以及创作人值得一个能够爆发种子的时机。
这也是为甚么需要孕育一部动画,把不同业界的个体,音乐绘画编剧等等扯进来,各种山寨式创作拉在一起,去做更大的作品。
「一个人的创作,好像禅修,很内在的。」江记如是总结:
「动画是个派对,可以容纳许多人参与。我有信心这力量将会更大,而这份信心绝对不是从我自己而来。」
「动画是个派对,可以容纳许多人参与。我有信心这力量将会更大,而这份信心绝对不是从我自己而来。」
《离骚幻觉》 www.dragonsdelusion.com