為了多角度解構104的運作，RMM很榮幸有這個機會請到旅法韓裔藝術家Lee HeeWon談談和Arcadi以及104文化園區合作的展覽 。

由Arcadi籌劃、在104舉行的數位藝術節Némo以TROUBLE MAKERS（麻煩製造者）命題，使得這個在巴黎邊陲位置的藝術中心熱鬧了許多。假日來參觀的人潮洶湧，好幾件裝置作品，都要排隊才能進場觀賞。這個命題有趣的點是，104所在的巴黎十九區，從前治安不是很好，所以一般來說，假日這一區不太會有非居民的拜訪者，直到104開幕後，才使得這區聚集了比較多的正面能量，更使得「麻煩製造者」這個展覽名稱顯得有趣。Arcadi主辦的Némo今年已經邁向第十六屆，和104的合作始於2011年，至今已三年了。

可以請您談談這兩個單位是如何支持藝術家的？

Arcadi出資金支持藝術家的創作，104提供場地讓他們展覽。 但是104不太會干涉藝術家的創作，給創作者很大的發揮空間，跟其他的藝術中心比起來，104算是很自由的。而且104的開放空間，很適合展示多媒體藝術（multimedia art）。

請問您是什麼時候開始構思這件作品的呢？

製作過程總共加起來前後一年左右，2012年9月開始構思，11月開始製作，12月開始執行拍攝。這系列作品的概念其實是來自日本的俳句，2010年 以「太陽」為發想， 這件作品看似是一張全白的畫，但其實藏有玄機，白天觀看這張畫它是全白的；天黑了，畫面變黑，就會顯現Neverending Stories這兩個字，因為螢光顏料才使得這幅畫顯示出日夜交替不斷循環的「infinity」。2012年以「水」為主題，以虛擬的瀑布介入真實的空間，消弭觀者的時間感，進入「infinity」。2013年在104展出的「侯鳥」把一半的影像投影到地板，一半的影像投影到牆面，所以有一種被侯鳥包圍的感覺，使觀者失去空間感，完全融入「infinity」的空間裡頭。

這件裝置作品是按照104的場地量身定做（in situ）的嗎？

沒錯！是依照場地訂做。

請問這件作品您有和其他的藝術家合作嗎？

我和德國藝術家雙人組合作，Ulf Langheinrich設計聲音，David Roubah設計3D動畫。

謝謝Lee接受我們的簡短訪問，大家有興趣可到以下網站查閱更多關於Lee，Arcadi 和 104的資料。

相關網站:
從「身前身後」到一百零四 - 104 Centquatre
104文化園區
Lee HeeWon
Arcadi