文化生活 #14
艺术在流动
Steph @游艺
撰文 Linus
图片 Mobart
想像一下：一所会移动的艺廊，是怎样的？
2009年，Steph尝试把这奇想实现。那一年，她自英国回流，在当地从事了几年金融投资，天天面对数字，可心底里却老是记挂伦敦生活期间，看过的一个又一个精彩展览：「伦敦好多有意思的艺廊、艺术展，和日常生活很近，很亲民的。」
回到香港，艺术突然变得好远，那落差让她非常纳闷。「画廊都是正正经经，作品贵得吓人，穿得随便一点去看画，好像也会被看扁。」
她开始乱想：香港强调流动性，假如在城市不同地方处处popup展览，轻松的有趣的，也不错啊。
于是她在工余成立「游艺」，找来本地艺术家合作，在咖啡店、酒店大堂、餐厅、商场等公共空间举办艺术展览，甚至曾经把北角一条行人天桥，布置成有花有草的公园！
曾经把行人天桥粉饰，散发绿意。
如是者做了两年，办了12个展览，当中不少引起过回响。但这毕竟不是能够生财的事，当初投资的积蓄花光了，人也开始累，这就把计划暂时搁下。 直到去年夏天，Steph思前想后，还是想给自己第二次机会：如果这真的自己有热诚去干的，怎能够轻易放弃？
这一次，她换另一个方式，希望把合作的100多位艺术家的作品，推广为可以点缀家居的装饰，价钱也亲民，一千至数万不等，试图带起买画回家的潮流。最近落户上环的popup店，特地装修成客厅，舒适的从容的，墙上铺天盖地都是本地艺术家作品，来的人看毕，也许就有冲动为蜗居添置一幅。
新店特别布置成客厅，引人心痒痒照办煮碗。
一件件艺术品，可以为家居画龙点睛。
努力去替艺术家卖画，目的很简单：艺术家也要谋生计，而购买他们的作品，就是最直接而明确的支持。
购买本地艺术家作品，就是对他们最直接的支持。
「我认识的香港艺术家,几乎大部分都要兼顾另一份全职,变相就是趁工余才去发展艺术。」Steph希望所有人认真想想:「为什么在这个城市,艺术不能维生,不能全情投入去做?」