设计视野 #24
生命之花
teamLab
撰文 陈杰
图片 teamLab
伸手不见五指的黑房，有人走进去，静静伫立，光影乍现，花朵遽然在身体发肤上萌芽，一瓣一叶地绽开。
当人们开始走动，花叶像是感应得到，慢慢飘散，凋零，消失明暗间。
不论走到哪里，光影都会紧紧追着看花的人，花开花落，生来死去，上演另一圈轮回。
那是日本多媒体创作团队teamLab的作品，今年夏末在东京展出，透过影像去表达花的一生。经数码科技投影的花草，全属东京原生植物，懂得随着人的动作，衍生出有机变化，如其说是展览，倒不如称为一次打开感官和心灵的体验。
展览名字起得精彩，Transcending Boundaries，生命锁不住，总会找到位置发光，教你好看。
交出惊艳创作的teamLab，现时在亚洲极受注目，2001年由猪子寿之(Toshiyuki Inoko)成立，由约四百名画家、工程师、动画师、数学家和建筑师等组成，将视像、音乐、互动、动画等元素揉合，建构成非比寻常地瑰丽、亦带东方禅学的异想世界。
无独有偶，今年团队几个带起话题的艺术企划，都以「花」为命题，借着脆弱(但又非常强大)的生命，呈现天地自然的周期。
那可以微细至日常一杯茶："Infinity of Flowers inside Small Things"，茶碗静止时，花朵在水面诞生，绽开；茶碗被拿起，花朵悄然枯竭。当茶被喝光，亦是作品正式结束的时候。
也可以放大至山谷中一条河川："Flowers Bloom in the Gorge of Oboke Koboke"，将四国德岛县北部的小步危峡变成画板，光影投射水面，花朵随着溪水滚滚流动，现实与超现实之间，散落一地诡异亮丽。
难免好奇：在teamLab的创作世界中，花，是否形同生命的永恒与无常？
「花绝对是一种美感符号。」团队这样响应：「尤其在日本，我们有樱花也有娑罗，花期短促，标志活着的喜乐，也带死亡的哀伤。」
一群成员曾经在某年春天在国分半岛旅行，山间樱花满开，而山脚是一大片油菜花，此情此境，勾起超越艺术的触动；「那些浩瀚花海，多少是由人栽种，多少自然而生？分隔人为与自然的介线，纤细而微妙。」
撇除慑人的美丽，开花植物于他们眼中，有着另一层意义：「相对于松、柏等裸子植物，开花结果的物种，耗掉大量气力，为生物界其他成员如蜜蜂、雀鸟提供食物与能量，它们存在于世上，同时也在成就别人。」
人类普遍爱花，并不因为需要取之作为食粮，亦没织布建屋等实际用途，更可能是出于与生俱来的美学本能。「这样形容有点夸张？但我们相信，当近代文明快要摧毁自然，只要仍然有花，就能够成为某种提醒，让我们记起人与自然的关系，画下底线，加以保护。」
这大概解释了，为甚么他们选择通过计算机程序，即场进行实时描绘，而不是播放预先制作的影像，更不会利用复制来省却工夫，因为观众(人)也是作品的重要成份，有份在现场参与创作──花朵与来看花的，自然与人，合力写成影像流丽的新诗，缺一方不可。
除了繁花，作品中亦常出现乌鸦、鱼、水墨、书法等日本传统意象，用最摩登先进的技术，重新演绎老旧但不过时的经典。
「人类已经在地球进化许多年，难免忘了以前的人是怎样去欣赏世界。如果能够认真回头细阅，说不定就会看到关于未来的端倪。」团队解释。
如此说来，teamLab既在从事多媒体创作，更似在借用一套电子语言，述说人与自然、社会、历史、艺术的关系。欣赏过后，就是深切反思的时候。
由关于生命的艺术去影响生命，就在剎时光影，一念之间。
走进teamLab每件作品，放目尽是灿烂的一期一会，看得见，却控制不来。
诚如那些昙花一现的许多瞬间，你只能尽力抓住，拥抱它，然后豁然放开双手。
