若问我最初开始接触汉字时几岁，我也真是记不清了，当时倒是觉得不可思议。比方说，家禽类中的饲养鸡，意思明明就是饲养在园子里的鸟，为什么汉字要写成「鶏」而不是「庭鸟」？海产类中的花蛤，明明就是在海边上长得像栗子般的海洋生物，为什么汉字是「蛤」（而非「浜栗」）？湖泊的意思，明明就是水的海洋，为什么却是「湖」（而非「水海」）？其实答案很简单，汉字是古时从中国传入日本，在中国，「鶏」、「蛤」及「湖」的意思，分别就是饲养鸡、花蛤及湖泊，了解到背后的历史后，便让小时候的我豁然明白。

之后开始接触书法，认识到楷书、行书及草书。楷书有笔划顺序且字体端整，为何草书的结构却如此简省，笔划连绵？这笔划上的差异让我感到很惊讶。我想是为了更自由地显现流畅的运笔吧。老师也告诉我们，日语里独有的平假名和片假名是从草书演变而来，更衍生出名为「连绵」的一种行书笔触。小时候的我心想，难道从此我要把这些全都学会吗？渐渐的，我有机会接触到写得一手好字的大人们，他们令我觉得长大后要称得上为出色的大人，先要懂汉字，将来更要学会草书。当时还小的我心想，长大后我要成为像他们这样出色的大人。

后来，我当上了平面设计师，对文字有了更深的体会。

同一个字，透过不同方式呈现，能表达出截然不同的情感氛围。印刷字体──极具建筑美学特征，具有理性的秩序感；手写字──运笔时的节奏与力度，都反映着书写者的性格特征，不管是毛笔或硬笔，字体都富有感情色彩。以平安时代中期被称为「三迹」之一的书法大师小野道风的书法作品为例，用笔灵动，宛如一幅美妙的风景画。正因如此，文字是设计的宝库。我透过仔细分析及观察印刷字体及书写文字，学习到设计学上一切的基本理论，包括平衡、重心、空间、曲线、抑扬及韵律等。

汉字是一种表意文字，假名是一种音标。正因为日语里不同文字类型混合书写的特性，在字里行间能透露情绪的强弱，彰显出文章的节奏与韵律感。这种混合书写的另一优点，是能让读者很快看懂文章的重点意思，汉字字体深邃，辨认度相对较高，映入眼帘便能从汉字字面猜测其意。这虽与字母类文字均一流畅的美感背道而驰，但正正突显出日语文字的优点。

我对文字设计的兴趣从未减退，它是我创作的原点。我十分庆幸能在充满着文字文化艺术的环境中成长。汉字带来的影响深远且宏大，它是见证东方文明美丽的珍宝，体现出人类对知识的敏感度及其最根本的美。