日本现代设计之父龟仓雄策深信：「设计于任何时代都是历史的见证人，必须具有跨越时代的生命力。」，为拓展设计的美感与功能，给人解难、圆满生活、回应时代，1978年，龟仓伙同热血的同业创办「日本平面设计师协会」（JAGDA），以凝聚业界向心力、戮力提携后晋，共同探索现代设计的原理、技艺与精神。

时光流转41载，多得龟仓先见之名，还有逾3000名会员长年付出， JAGDA已然跃升亚洲最具规模的设计团体，旗下的年鑑《Graphic Design in Japan》、亀仓雄策赏、JAGDA 赏、JAGDA 新人赏及各式展会，既发掘了许多日本设计菁英，亦促进了国际业界思辨平面设计的真义。今秋，JAGDA 与PMQ 元创方首度于香港合办的《Graphic Design in Japan 2019 （Hong Kong Edition）》，就备受设计文艺迷关注。

《Graphic Design in Japan 2019》（下简称《GDJ》）Agnieszka Mori喜与分享JAGDA 与PMQ 合作成果，看Mori谈及展览一脸满足，好奇来自欧洲的她，当初何以萌生参与策划如斯「东洋风」的展览？「波兰理论家Alicja Kępińska曾说：当你身处机场，其实已等同身在他方。将这话放诸策展，每当我投入一场新展览，亦如踏入机场开展一场新旅程，充满各种挑战与乐趣。怎样将庞杂的资讯、素材与观察，具体转化成为展览？怎样将展场与作品扣观者感受，继而产生共鸣？这一切问题，非常考经验、敏感度与专注力，绝不容易，但我享受。」

Mori锺情跨国界交流，悠关其背景。纵然她成长于波兰，可是因母亲的孪生姐妹于80年代已移居日本，加上后因家庭与工作情况移居香港，故此常要游走波兰、香港和日本等地区，这促使她对各地的社会环境、语言系统、教育模式、美学风格、人际关係等文化差异与特质，自有一套深刻及在地的见解。

「我常问：设计于如此情况下，可以做到什麽？」Mori身兼策展人、海报设计及平面艺术家身份，喜欢寻问设计与人的关联性，「平面设计作为一种视觉化的沟通系统，几乎无处不在地出现于我们的生活空间。它或被运用到商业领域、或见于街道设施、或用于艺术场所、或化成日常用品等，无论最终以何种面貌呈现，设计都离不开美学、功能与概念等层面的平衡，如何处理得宜，将是很好的国际语言，帮助不同国度的人士互相认识与沟通。」她的想法恰与JAGDA的理念相通，无怪乎双方合作愉快。

听毕Mori分享，回到《GDJ》展览，它又如何呈现「人和」的特性？这可从展览背景及入围展品说起。60年代， 毕业于东京新建筑工艺学院的龟仓雄策，可说「生逢其时」，当时因日本首相池田勇人推动「国民所得倍增计画」，助长日本经济大幅增加，国内企业如丰田、Nikon、朝日啤酒等品牌，捨得大洒资金以设计塑造品牌形象，给予众多设计师大量发展机会，像龟仓曾担任《NIPPON》、《Commerce Japan》杂誌艺术总监，参与组建日本设计中心有限公司，并于1960年成为总经理，以及为1964年日本奥运会海报设计会徽等经典事迹，皆为人所津津乐道。

不过，龟仓作为二战后成长的首代平面设计师，视野从没被眼前小成就所局限，他在个人经验中深刻体会到，在经济与形象效益以外，设计带有强烈的「美感与情感教育」价值，对于战后刚开始復甦的家园，实际上还可带来深远而重要的心灵与精神力量。因此龟仓于职业生涯一直锐意推动日本设计力，与同业创办JAGDA就是想提供摇篮，通过「以人为本」的设计文化，悉心培养新一代设计师，同时强化全民的审美意识，让人们的生活品质持续进步。

《Graphic Design in Japan 2019 ．Hong Kong Edition》

日期：即日至9月29日（星期日）

地点：PMQ元创方QUBE 2/F（香港中环鸭巴甸街35号）

费用：全免

详情及查询：https://bit.ly/2kR9QJ1