撰文 Linus
圖片 Linus
把一座美術館建於海拔700公尺的栗野岳,為的是甚麼?
答案是為了讓藝術和大自然融為一體,甚至讓其成為作品一部份。
那是日本九州霧島的「藝術之森博物館」,地點有些偏遠,坐完火車還得轉乘小巴,繞過一環又一環的曲折山路才到達。
翻山越嶺後,眼下就是風景:藝術館佔地13公頃,露天地方設計成公園草地,23件藝術品散落其中。沿著步行徑,穿過蜿蜒小河,自會發現部份作品藏於森林,得在山頭逛個半天才能找到。如果說是參觀美術館,倒不如說是登山郊遊更恰當!
走進黑暗隧道,盡頭有光,隔著玻璃,外面是一片翠綠,而玻璃上這樣寫:起初神創造天地。
而這正是設計師的心意。因為每件藝術品,都由藝術家到現場實地觀察後,考慮地勢、植物、日照等環境因素,然後進行創作。
譬如美國藝術家的8米高大型雕塑《男與女》,巨人般聳立於草地,效果固然震撼,更有趣是隨著太陽移動,光線畫下影子,每個小時也出現不同長短。
入口處站著巨人,是男抑女?當日照轉向,他/她的影子就會拉長縮短,再次跟自然融合。
又例如樹林內放了數個瘦削的鑄鐵人兒,詭異地與周遭枝幹幼幼的樹木連成一體,要花點眼力才能看出端倪;還有露天草地上一塊特製的反射鏡子,讓人清楚看到前方茂盛的樹,自己倒是半虛半實的隱藏了,間接透露人類的渺小。
這作品名為《Insiders》,五個鐵人隱身樹林,需要金精火眼才能看到。
而所有室外藝術品均可觸摸,又或當成遊戲般耍樂;遊人的介入,同時令作品的閱讀層面更豐富──不少藝評人認為,當作品與人作出互動,才算真正完成呢。
可以想像,隨著季節更替,春夏的綠,秋色爛漫,或是寒冬時白雪暟暟,整個景觀也有變化,讓作品得到不同面貌的詮釋。在這樣一個空間,大地,人與藝術,三者遇上,方能成就美麗,缺一不可。
是遊樂園,也是藝術館。
「藝術之森博物館」網址: http://open-air-museum.org