日本现代设计之父龟仓雄策深信：「设计于任何时代都是历史的见证人，必须具有跨越时代的生命力。」，为拓展设计的美感与功能，给人解难、圆满生活、回应时代，1978年，龟仓伙同热血的同业创办「日本平面设计师协会」（JAGDA），以凝聚业界向心力、戮力提携后晋，共同探索现代设计的原理、技艺与精神。

时光流转41载，多得龟仓先见之名，还有逾3000名会员长年付出， JAGDA已然跃升亚洲最具规模的设计团体，旗下的年鑑《Graphic Design in Japan》、亀仓雄策赏、JAGDA 赏、JAGDA 新人赏及各式展会，既发掘了许多日本设计菁英，亦促进了国际业界思辨平面设计的真义。今秋，JAGDA 与PMQ 元创方首度于香港合办的《Graphic Design in Japan 2019 （Hong Kong Edition）》，就备受设计文艺迷关注。

JAGDA每年发行的年鑑《Graphic Design in Japan》，以及颁发的JAGDA新人赏与JAGDA 赏等，就是新锐设计师隆重登场的舞台。JAGDA赏分成九大范畴，包括：海报设计、一般图像、视觉识别、书籍设计、包装设计、报纸/杂誌广告（Newspaper Advertising）、环境／空间（Ambient Design & Spatial Graphics）、互动设计（Interactive Design）、影片及综合设计（Video），如此广泛而细緻的分类，既为不同专业界别的设计师予以尊重，亦为拓阔普罗大众对「平面设计」的浅薄印象与认知，跳出纯粹欣赏漂亮图案样式的心态，更多去思考和欣赏它与社会或人的关係。

譬如互动设计项目得奖作品〈History of Internet〉，设计师川腰和徳就非常妙思地留意到，随着近十数年来网络的蓬勃发展，于我们现存的物理空间以外，虚拟世界亦已完整建构成熟，并自有其独特的领域、维度与历史，由此他就想到以平面互动设计的方式，对应现实时序为虚拟世界编列出其时间轴，并以精准的设计图像、数据资料，纪录诸多重要日子发生过的网络大事件，让人们再思科技进化的过程中，生活一点一点发生过的变化。

在JAGDA 赏以外，JAGDA新人赏亦是每年《GDJ》展览的亮点。每年，这个奖项会从年鑑已入选的作品中，再度遴选出具潜力的特别推介设计师（39岁以下），而自1983年创立至今得奖者过百名，譬如原 研哉、佐藤可士和、水野学和菊地敦己等，均是曾于此奖项脱颖而出，再于业内大放光彩的名字。

今届 JAGDA新人赏得主共三位，分别为：冈崎智弘、赤沼夏希及小林一毅，三人风格亦各具特色。冈崎智弘共有两份入围年鑑，当中《解散！》属于影片及综合设计项目，以逐帧动画的形式解构不同物件的颜色、材料、大小等排列与组织状态，与人从零件开始思考设计的製作和结构，而《イメージの観测所》则以生活小物香蕉、玉米等作观察对象，探讨物体和图像之间的关係；赤沼夏希于2015年完成东京艺术大学设计系学士学位，就加入了历届众多JAGDA获奖设计师均曾任职的博报堂，其作品《Sushi Font》将日本国民美食寿司以抢眼线条化成字款，令人一看难忘；至于小林一毅曾任职资生堂 (Shiseido) 的创意部，今年已转职自由工作者，对于商业设计与字体设计别有一番想像。

最后，也是最瞩目的，必数龟仓雄策赏。为纪念龟仓毕生推广日本平面设计及初代会长的贡献，每年JAGDA均会严选一位设计师，不论年龄与职业，给予至高无上的「龟仓雄策」赏，此奖遴选有多严格？话说过去10几年来，它曾出现2次从缺，是日本平面设计奖项中的最高殿堂。

今届得奖者是视觉识别项目的设计师色部义昭及作品《Osaka Metro》，当中内容与完全吻合协会强调的以人为本的美艺原则。《Osaka Metro》是一套为大坂市高速电气轨道地铁专门设计的公共设计，由于其服务对象是支撑着国际化大都市的公共设施，所以色部义昭专门採用了鲜明对比的紫白代表色，及Metro的字母 「M」与，含Osaka的字母 的「O」，做成一个线条俐落、立体及动态化的 标誌（Logo），让它在车厢或车站内的萤幕上播放，大坂的首字母「0」逐渐变成立体的 logo 的「M」，表现 「Osaka」 的 「Metro」的连繫，令观者一望而知其意思，同时以功能性的符号应付设计于街道时版批量的需要，也不失美感元素去建构都市风景。

《Graphic Design in Japan 2019 ．Hong Kong Edition》

日期：即日至9月29日（星期日）

地點：PMQ元創方QUBE 2/F（香港中環鴨巴甸街35號）

費用：全免

詳情及查詢：https://bit.ly/2kR9QJ1